Corría el año 79 cuando cinco jóvenes amantes de Deep Purple, Pink Floyd y Uriah Heep decidieron, tras varios intentos frustrados, formar una banda con aspiraciones profesionales.
.Poco a poco fueron compartiendo sus inquietudes musicales, hasta conseguir una línea musical propia que significaba el punto más vanguardista y duro del flamante "Rock Andaluz", el movimiento cultural que, en aquellos momentos, movía a las masas de jóvenes, rebeldes contra las formas establecidas y fundamentalmente sedientos de libertad.
. En 1980 consiguen grabar su primer álbum que, a la usanza de la época, llevaba el nombre del grupo "Medina Azahara". Este disco contenía un tema "Paseando por la Mezquita" que desde su Córdoba natal fue extendiéndose a todo el país hasta convertirse en un auténtico himno del sentir andaluz.
. El éxito fue casi instantáneo y, de repente, el grupo de amigos se vio obligado a asumir una carrera profesional que sólo en un año les hizo dar dos vueltas al mapa y, al mismo tiempo, componer las canciones para un nuevo disco.
. "La Esquina del Viento" vio la luz en el 81 siguiendo la línea de éxito del anterior, luego vino "Andalucía" en el 82, pero al mismo tiempo que "la movida madrileña" empezaba a dar sus primeros pasos, el "rock andaluz" se iba resintiendo del paso del tiempo y se agotaba comercialmente. El resultado fue un paréntesis discográfico en el que Medina se mantuvo activo gira tras gira.
. En 1986 el grupo decide autofinanciarse su 4º álbum hartos de esperar la oportunidad que nunca llegaba. "Caravana Española" marcó el momento más difícil en la historia de la banda, tocaba el turno de las fugas y dimisiones. Medina sobrevivió gracias a sus valores más preciados, los directos y las ganas de continuar vivos en contra de los obstáculos y de aquellos que les daban por "muertos y enterraos".
. Fue en Julio del 89 cuando un renovado Medina Azahara se pone en contacto con el manager Javier Gálvez y, por ende, con la discográfica Avispa. En ese momento, ingresa en el grupo un nuevo guitarra, Paco Ventura, cuya juventud y formación musical serían progresivamente claves para la evolución de la banda.
. En Septiembre 89 comienza la grabación del 5º álbum y 1º con Avispa "... en Al-hakim". También fue el primer disco en el que aparecía la mano de Carlos Martínez en la producción como punto de apoyo para la búsqueda de un nuevo sonido. El nombre de "en Al-hakim" era una especie de homenaje al local de ensayo donde se gestaron los temas que lo iban a componer, aunque tal "local" era realmente una elegante construcción árabe a las afueras de Córdoba.
. Comenzó entonces una tarea tan ardua y difícil como la anterior al primer disco, la de volver a escena y convencer a los incrédulos de que aquel "muertos y enterraos" era sólo una frase que algún malintencionado habría pronunciado alguna vez.
. "En Al-hakim" entró de puntillas en las listas de radio y ventas pero nunca retrocedió. Su paso firme daba ánimos y visos de esperanza a una historia en la que todos estaban dispuestos a dejarse la piel, y no sólo los miembros del grupo, además estaban sus familias, el personal de Avispa, la agencia de manager y, como no, aquel preciado e inolvidable puñado de amigos que, desde sus micrófonos y páginas impresas, discutían con sus colegas para defender que aquella no era una causa perdida.
. La gira de "en Al-hakim" supuso un nuevo cambio en el grupo, Manuel Reyes, un experto batería cordobés que ya había debutado con Medina, como percusionista, el 6 de Enero del 90 en la Gala Iberpop de Logroño, se hacía definitivamente cargo de la batería.
. No tardó en surgir la idea de grabar un disco en directo. Fue el 30 de Junio de ese mismo año durante un concierto ya mítico celebrado en Leganés (Madrid) y en el que Medina volvía a disfrutar las mieles del éxito y las multitudes. "En Directo" recogía la historia del grupo hasta esa fecha y marcaba un punto de inflexión en su carrera, a partir de ahí todo iba a ser distinto.
. Tras un año marcado por el trabajo en la carretera llegaría el 7º álbum, "Sin Tiempo" que ya contó con la participación de un nuevo bajista, José Miguel Fernández. "Sin Tiempo" supuso un decisivo y decidido paso hacia el futuro. Medina encontraba un nuevo estilo dentro del rock nacional, se había desmarcado de sus raíces sinfónicas y comenzaba la "Era Medina" en la que los calificativos para definir su música eran cada vez más difíciles.
. "Todo tiene su fin" y "Necesito respirar" fueron los dos primeros singles con los que "Sin Tiempo" alcanzó el oro y el platino con sólo tres meses de intervalo. Había llegado el éxito y las giras espectaculares, Medina Azahara era ya una máquina imparable perfectamente engrasada.
. Llegaron nuevos discos "Dónde está la luz" (93), "Arabe" (95), las ediciones japonesas de "Legend in Andalucía", "Dónde está la luz" y "Arabe", la de "Sin Tiempo" en Argentina, "Arabe" en Egipto y un largo etcétera con el que la sombra internacional del grupo se alargaba sin parar.
. En el 96 se grabaron varios conciertos registrando el material necesario para su 10º álbum "A toda esa gente", un doble CD recopilatorio de su "2ª historia" con algunos temas nuevos.
. Musicalmente se estaba dando un progresivo acercamiento hacia los orígenes árabes y andalusís cuyo punto culminante fue "Tánger" (98), un disco grabado a caballo entre Tánger y Madrid en el que colaboraba la Orquesta marroquí de Taktuka Yeblía.
. Entretanto, los discos de oro y platino por las ventas de los 5 últimos trabajos comenzaban a llenar paredes y, lo que era muy peligroso, se convertían en un hecho cotidiano para los medios especializados.
. El 99 venía marcado por los 10 años de trabajo conjunto Medina-Avispa y, con ese motivo, se editó "Baladas" un homenaje de la discográfica a un artista que durante ese tiempo se había convertido en un grupo de buenos amigos. Al mismo tiempo, comenzaba la grabación del nuevo disco en el que se incorporaba, como músico de apoyo, Manuel Ibáñez en los teclados.
. El año 2000 representó, entre un sin fin de cosas más, el XX Aniversario de Medina Azahara como grupo profesional, ".. veinte años caminando y todos gracias a ti", como dice la letra del primer corte de ese álbum.
. "XX" presentó 14 temas nuevos, no se trataba de la típica recopilación para conmemorar un aniversario, Medina Azahara, fiel a sus principios, se desmarcaba de las normas establecidas y volvía a sorprender.
. De nuevo a la carretera, de nuevo a hacer gala del grupo que abandona el aforo del concierto cuando se ha ido el último fan que quería un autógrafo, de nuevo a ser el grupo pendiente del más mínimo detalle antes de comenzar a tocar, aunque eso suponga largas horas de ensayo y pruebas, de nuevo a demostrar que todas las plazas son igualmente importantes para ellos, da igual el número de personas que quepan en el recinto o los habitantes de la localidad, de nuevo a demostrar algo tan simple como importante, profesionalidad.
. La presentación en Madrid fue grabada en vídeo con todo lujo de medios técnicos. Fue uno de esos conciertos junto a 2.000 amigos que quedó registrado para el recuerdo. La grabación, realizada en la sala La Riviera, el día 2 de diciembre del 2000, salió a la venta el 10 de mayo del presente año después de un proceso de post-producción impresionante.
. Durante el 2001, el grupo continúa con su gira mientras prepara la composición y grabación del que será su nuevo álbum. A finales de Mayo, Medina Azahara vuelve a entrar en los estudios M-20 de Madrid donde junto a su productor de siempre, Carlos Martínez, comienza la grabación de “Tierra de Libertad” tres meses de trabajo dan como fruto el que es, probablemente, el disco más elaborado en la historia del grupo. Doce nuevos temas más una versión y todas las inquietudes e ilusiones propias de un grupo de chavales recién llegados a esta historia.
. A partir de ahí, como si no hubiese sido ya suficiente, se deciden a dar un nuevo paso, a romper otro récord, comienza una gira de presentaciones y firmas de discos que les llevan a 35 ciudades en las que se vuelven a mezclar con sus fans, el “tú a tú” que siempre han llevado a gala, los ídolos de carne y hueso que miles y miles de “chavales” y “no tan chavales” se dan el placer de conocer personalmente, como ellos mismos han dicho “los escenarios son demasiado altos” hay que estar en contacto con la gente.
. Después de esta gran gira, y casi sin descansar, comienzan a preparar su nuevo trabajo "Versión Original". En el cual incluirán los temas que los Medina han hecho suyos, temas de "Triana", "Miguel Rios", "Los Modulos", "Realidad", "Flamenco" y "Los Salvajes", + 2 temas inéditos.
. También lanzan a la venta, lo que es su primer video en formato DVD, en el cual se incluyen videoclips, varios temas en directo, making of y entrevistas. Todo este recopilatorio, se lanza al mercado el día 16 de Noviembre del 2002, teniendo una gran aceptación entre los fans y no tan fans de Medina Azahara.
. Llegado el año 2003 publican un nuevo trabajo "Aixa", y en el colaboran Antonio Orozco y la Orquesta Sinfónica de Córdoba, también se incluye en el una versión de Scorpions, "Wind of change". El disco se publica el 1 de octubre e incluye el video clip de "Córdoba". Un homenaje a la ciudad que les acuna y que les homenajeara otorgándoles el premio de "Cordobeses del Año". El disco se mantiene cinco semanas en las listas de ventas y en el 2004, debido a la gran calidad de este, consiguen ganar 2 premios de la música, al mejor album de Rock, y a la mejor canción con Cordoba.
. Sí, han hecho ya 16 discos, llevan 25 años en la carretera, han cosechado discos de oro, de platino, recorrido medio mundo, pero todo eso son sólo datos que testimonian su perseverancia y capacidad de evolución, datos que, por encima de todo, les hacen acreedores del reconocido respeto que, sin lugar a dudas, merecen.
.Ahora llega el gran momento, es 2005 el año de su 25 Aniversario y, como siempre, vuelta al trabajo. Para primeros de Marzo se volverán a encerrar en Estudio para plasmar en un nuevo álbum las vivencias y sensaciones que se han venido acumulando durante estos meses de trabajo en los escenarios.

Esperan duros meses de trabajo hasta que, en Septiembre, vea la luz ese nuevo disco acompañado de sorpresas que le harán aún más atractivo, pero eso nunca ha sido problema para el grupo con mayor capacidad creativa del rock nacional.

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Rosa Negra es también un grupo de Heavy Metal español.

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Hybris es una banda de Heavy Metal, fundada en San Cristóbal de La Laguna (Tenerife) en 2006. Todo empezó con la llegada de Pacho Brea, cantante de la desaparecida banda Ankhara, a Tenerife y tras la amistad surgida entre éste y Yeray, actual guitarrista del grupo.

En un principio la banda la formaban solo tres integrantes: Pacho (voz y guitarra), Yeray (guitarra) y José Lancharro (Batería). Esta formación siguió a la busca de un bajista para completar el instrumental básico. Es entonces cuando aparece Víctor, tras conocer a Pacho una noche, como bajista, que se une a ellos en Mayo de 2006.La cosa empieza a pintar bien ya que están al completo y empiezan a elaborar sus propios temas.

Según pasa el tiempo, se van dando cuenta de que falta algún componente más para terminar de completar el grupo. En principio se probó a un guitarrista para dejar a Pacho solo a la voz, pero este no era compatible con los ideales de la banda y no entró a formar parte del grupo. Con la esperanza de encontrar a alguien, llegó la gran promesa, Marcos, como teclista, que le dio el toque definitivo al grupo. Una vez con toda esta formación, ya la banda estaba completa y dispuesta a dar conciertos.

Durante un año y medio casi, han estado grabando lo que será su primer disco, titulado "Otros Mundos", el cual está compuesto por 10 temas de variada temática, incluyendo un instrumental y una balada.

Semanas antes de su primer concierto para darse a conocer, se recibe la noticia de que el batería ha de dejar el grupo por motivos personales y no puede continuar con Hybris. En busca de un nuevo percusionista, un amigo de la banda, Nahum, se ofreció a ocupar ese puesto, ya que era antiguo batería y le apetecía tocar de nuevo. Con el tiempo, tuvo que abandonar la formación.

Actualmente, tras un tiempo en pausa, vuelven a la carga con nuevo batería, Alberto, volviendo a la carga.

Debutaron sobre los escenarios el 7 de diciembre con una buena acogida en el panorama tinerfeño. A día de hoy, tienen un pequeño pero fiel grupo de seguidores, que tras cada concierto se muestran fieles a la banda.

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Vhäldemar es un grupo de heavy metal fundado en Baracaldo (Vizcaya) a finales de los años 90.

Fue creada cuando el guitarrista Pedro J. Monge, cuando decidió crear una banda junto con Carlos Escudero (vocal, guitarra). Poco después se uniría el bajista Óscar Cuadrado, y tras componer unos temas se dieron cuenta de que podían triunfar y reclutaron al batería Eduardo Martínez que venía de la banda Anarko.

En abril de 2002, después de firmar con Arise Records, editan el primer álbum: Fight to the End. Tras este álbum son elegidos por la revista brasileña Rock Brigade como la mejor banda revelación. Hicieron una serie de conciertos y participaciones en festivales tales como Piorno Rock o Bike Festival.

Un año después grabarían el siguiente album: I Made my Own Hell. La portada del disco fue hecha por J.P. Fournier, que había trabajado también con Edguy y Avantasia.

En el 2007 actuaron en el Bilbao BBK Live festival, siendo los que abrían el festival. El batería Eduardo Martínez es sustituído por Álex de Benito, componente a su vez de Steel Puppets. Durante el pasado 2010 se incorpora al grupo Aitor López, miembro también de Under Silence, que pasa a ser el segundo guitarra, permitiendo que Carlos Escudero se dedique de lleno a cantar.

El mismo año sale su tercer álbum de estudio, Metal of the world, el cual se pudo descargar durante un tiempo en el propio myspace de la banda y que ha sido presentado en directo el 12 de marzo en el Kafe Antzokia de Bilbo, dando inicio a la gira estatal.

 

La Leñera es un grupo madrileño nacido en 2001 con un objetivo muy concreto, homenajear al mítico grupo de rock Leño. La devoción por un grupo que dio tanto al rock nacional se transforma en actitud y los músicos de La Leñera, bregados en muchos años de escenario, imitan de manera clara y contundente las maneras de Rosendo y compañía. El proyecto en sí mismo se alimenta de la calidad de las versiones, la calidad instrumental de los músicos que no defrauda en los directos y del recuerdo de aquellos que fueron. La Leñera se creó en un conocido centro de salas de ensayo de Madrid llamado Tablada 25. Casualmente en ese mismo local en su día nació el grupo Leño y, casualidades del destino, fue en él donde permanecieron ensayando hasta su separación. La Leñera hace un repaso completo a la discografía de Leño tocando buena parte de sus temas en un espectáculo que dura más de dos horas y se nutre de repertorio que como ellos mismos indican es «puro Leño». Nexos de unión Rafa, actual bajista de la formación que ahora acompaña a Rosendo Mercado, es uno de los colaboradores habituales de La Leñera. Pero aún hay más nexos de unión entre La Leñera y Leño, porque el propio Rosendo ha autorizado la utilización del logo de Leño para que el grupo madrileño pueda promocionar sus conciertos. La Leñera está formado por Pablo de Alfonso Castelanotti en el bajo eléctrico, un músico profesional desde 1993. Pablo fue miembro fundador del grupo The Vientre junto a Kike Babas y también componente de otras formaciones como Mala Cabeza (que ganó el concurso pop-rock de Hortaleza en 1994) o Tarascada, grupo con el que sigue en la actualidad. El segundo del trío es Pedro Navarro a la batería. Musico profesional que ha tocado con gente tan diversa como los primeros M-Clan, Miguel Oñate y Jorge Banegas de Asfalto, Cañones y Mantequilla, Labanda y un largo etcetera. Finalmente, el tercer miembro de La Leñera es Conan Carmona, a la guitarra y voz. Es músico profesional desde 1986. Tocó la guitarra española en el grupo Mumina, el bajo en Licor de Blues y la guitarra eléctrica en La Vagoneta. En 1997 fundó su propio grupo Conan Carmona Trío con el que experimentó con el jazz, la bossa nova, etc. También ha compuesto música para producciones audiovisuales y para teatro. Un referente Sobre Leño el propio Conan ha declarado que para él «y para mucha gente es un referente en cuanto a su actitud, su música y sus letras. Hoy por hoy sus canciones todavía se mantienen vigentes, y tanto o más válidas que en su día. Aquella época de finales de los 70 no era nada favorable para quienes mostraban esa rebeldía con la sociedad. Se vetaba el rock». Y hablando de esas canciones, se remonta a tiempos pasados. «En el terreno musical… ¡qué voy a contar! Con trece o catorce ya tocaba El tren y Cucarachas con la guitarra en el parque».

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Noctem es una banda de Extreme metal melódico proveniente de Valencia (España), caracterizada por ejecutar una mezcla de géneros como Death metal, Black metal melódico e influencias provenientes del Thrash metal.

Caracterizados por una imponente estética guerrera que se desmarca del género Black Metal tradicional, y por tratar una temática basada en el culto a las civilizaciones antiguas y su estilo de vida: guerra, destrucción, muerte y creencia en antiguas deidades.

La banda en directo ofrece todo un espectáculo visual a la par que violento, para así, representar de una forma más exacta el contenido de sus letras.

Noctem se consolida como tal en Abril de 2001.

En 2002 Noctem graba en su primer trabajo «Unholly blood» el cual se comercializó durante el periodo de 2 años. Tras diferentes cambios de formación la banda prosigue en su camino realizando conciertos a nivel nacional y componiendo nuevos temas inmersos en la busqueda de un estilo musical más extremo.

En 2004 la banda comercializa durante el periodo de 2 años su cd de directo «Live 2004» ,autoproducido y grabado en su ciudad natal.

2007/ 2008…tras la partida de dos de sus más antiguos mienbros la banda se reestructura y lleva a cabo la grabación del MCD «GOD AMONG SLAVES». Con la salida de este trabajo y la gran recepción por parte de la prensa online y los metalheads la banda con su nueva formacion realiza diferentes tours por el país acompañando a bandas internacionales en los escenarios españoles…

En 2008 firman con el sello Noisehead Records (Austria) y realizan el tour «Noctem European Tour 08», que abarcó países como: España, Portugal, Francia, Andorra, UK, Belgica e Italia.

En Enero de 2009 la banda graba en Viena su album debut "Divinity", el cual cuenta con las colaboraciones de Christos Antoniou (Septic Flesh y Chaos Star) y de Leal (Forever Slave). El álbum tuvo salida en Abril bajo el sello Noisehead Records en Europa y en Mayo con Relapse Records en USA. Por el momento han grabado dos videos extraidos de temas de este álbum, destacando el sangriento y censurado "Across Heracless Towards", dirigido por Miguel Ángel Font Bisier.

Realizan diferentes presentaciones en festivales, tours del album "Divinity", como las giras que cubrieron España y Portugal durante 2009, tambien tocando junto a grandes nombres de la escena extrema, como Vomitory, Malevolent Creation y Napalm Death en sus fechas españolas.

En 2010 Noctem gira junto a bandas de la talla de Incantation y Hate, en un tour europeo realizado en Enero, que tuvo lugar en paises como Reino Unido, Francia, España, Bélgica, Italia, Alemania, Holanda o República Checa.

En febrero de este mismo año proceden agrabar el que será el tercer vídeo extraído de su exitoso álbum "Divinity", y cuya salida se espera para verano de 2010.

La banda, adquiriendo cada vez mayor reconocimiento a nivel nacional e internacional; en mayo del mismo año Noctem realiza otra gira europea junto a la banda de black metal noruego Ragnarok, esta vez por paises como: Austria, Alemania, Polonia, Holanda o Belgica.

En noviembre de 2010 Noctem se une al tour europeo de Gorgoroth, que transcurre por paises de Europa del Este y demás, compartiendo también escenario con bandas como Finntroll y Carach Angren.

En marzo de 2011 la banda anuncia su fichaje con Rising records para el lanzamiento mundial de su nuevo album: Oblivion.

El album será pre-lanzado en España el 25/04/2011 y mundialmente el 13/06/2011.

La gira nacional de Oblivion 2011 comenzará a finales de Abril y la banda estará destruyendo los escenarios españoles durante Mayo, Junio, Agosto y Septiembre.


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STEEL HORSE es fundado en junio de 2007 en Madrid por Willy Gascon (guitarra, ex-Dead end Road), con la incorporación inmediata de Jorge Cortés (voz, ex –Dead end Road) y Ricardo Lázaro (batería, ex-Opus Dead y actualmente vocalista en Calibre Zero). Los ensayos comienzan en Julio así como la composición de temas añadiéndose a la formación en Noviembre el bajista Javier Endara (Vocalista de Wild). El debut de la banda fue el 20 de Enero de 2008 en la sala Gruta 77.

Basados en una línea de heavy metal al más puro estilo de bandas como JUDAS PRIEST, IRON MAIDEN, BLACK SABBATH o ACCEPT, STEEL HORSE grabaron 4 temas en febrero 2008 que los llevó a dar varios conciertos durante 2008, incluyendo el METALCOVA FEST con Avenger, Battleroar, El Dir Quique-An y el HALLOWEEN METAL MEETING en Bélgica.

Antes de la grabación de su primer album en Marzo de 2009 la banda reclutó a un nuevo bajista: Angel "Choco" Muñoz (Guitarra y Voz en Nigromante).

La banda lanzó su debut "Wild Power" el 13 de Noviembre de 2009.
A comienzos de diciembre de 2009, ficharon a su nuevo batería Rubén Salvador, tras la marcha de Ricardo Lázaro.


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OKER la banda madrileña de heavy metal español comienza sus andanzas un buen dia en el que Lolo(guitarra ritmica) y Alvaro(guitarra solista) se conocen y deciden juntarse para tocar algunas versiones, poco a poco van cojiendo practica y mejorando hasta que encuentran a Dani(cantante) y poco a poco empiezan a sonar algunos temas.

Buscan bajista y bateria, primero encuentran a Laura como bajista que al poco tiempo se va y de nuevo se quedan tres hasta que encuentran a Elena la nueva bateria de OKER con la que duran unos meses y al poquisiimo tiempo encuentran a Fufi el segundo bajista de OKER.

Bueno y con esta formación van empezando a pensar en algunos temas propios, hasta que de nuevo Elena la bateria sale del grupo, siguen tocando hasta que vulven a encontrar otro bateria llamado Pablo.

Entonces ya creiamos que teniamos la formacion estable Manolo Alvaro Dani Fufi y Pablo hasta que Fufi decide abandonar el grupo por motivos de trabajo y se ponen en busca de bajista.

Esta vez poco les costo encontrar al nuevo bajista Alberto, el bajista actual, por lo cual la nueva formación Manolo, Alvaro, Dani, Pablo y Alberto empiezan a componer algunos temas y dan 3 conciertos hasta que deciden cambiar de cantante a finales de agosto para encontrar a alguien mas acorde con el estilo.

Decidiendo quien podria ser el nuevo vocalista, deciden probar a una amiga de Alvaro, La Xina(Carmen) y deciden nombrarla cantante de OKER, pero entonces nada mas decidir que seria su cantante, Pablo decide marcharse y nada otra vez a probar baterias prueban algunos hasta que deciden quedarse con uno (Luis) pero despues de 2 semanas

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