Sepultura es una banda brasileña que anteriormente hacia death metal/thrash metal. Fue formada en la ciudad de Belo Horizonte por dos hermanos, Max e Igor Cavalera, que aprendieron a dominar sus instrumentos autodidácticamente: Max la guitarra e Igor la batería, juntándose con algunos amigos del barrio donde vivían, en la dura realidad económica y social de Belo Horizonte, en el estado de Minas Gerais; Paulo Pinto en el bajo y Jairo T en la segunda guitarra. Las influencias principales de Sepultura (un grupo que también influyó en la creación de un Thrash Metal más duro) son: Slayer, Sadus, Motörhead, Sacred Reich y otros. El estilo de Sepultura ha variado a lo largo de su discografía, incluyendo vertientes como el Death Metal, el Thrash metal, Música industrial y elementos de la música étnica de Brasil.

La banda ya estaba formada para 1986, traduciendo el tema de Motörhead “Dancing in your grave” dieron con el nombre apropiado para el grupo: "Grave" que traducido al portugués significa Sepultura. El primer demo de la banda data de 1985 (mismo año del festival Rock In Rio) hasta que al fin una pequeña discográfica los fichó, "Cogumelo Produçoes", con quienes graban su primer E.P "Bestial Devastation", compartiendo el disco con una banda llamada Overdose y su “Século XX".

Dado el éxito de ventas (más de 5000 copias) Cogumelo Producoes se alía con "Roadrunner Records" para lanzar el primer L.P de la banda llamado Morbid Visions, con el que empezaron a ganarse sus seguidores con cortes como "War", "Crucifixion", pero sobre todo con "Troops Of Doom", que se convertiría en el himno de la banda por muchos años. En esta etapa Jairo T abandona la banda por razones desconocidas y es remplazado por un joven llamado Andreas Kisser. Ahora es cuando Sepultura realmente comienza.

En agosto de 1987 graban Schizophrenia, un disco donde se nota la influencia de este nuevo guitarrista en la banda, dándole más perfeccionismo y calidad. La banda se hace conocida en todas las escenas "under" de muchas partes de mundo, con temas como Escape To The Void y el tema instrumental "Inquisition Symphony" que Apocalyptica versiona con sus cellos.

Roadrunner Records se asegura a Sepultura en sus filas, y para el 89 ya tienen listo su tercer larga duración, el disco que los haría despegar definitivamente, Beneath The Remains, conteniendo el segundo himno de la banda "Inner Self". Con él se ganaron giras por Europa y ventas que nunca pensaron lograrían (difícil para una banda latina).

Ahora debían hacer otra entrega, que superara todo lo anterior, llegaba en 1991 Arise, si Beaneath The Remains les dio la fama Arise los afianzaría como banda de culto. Sería Arise el que los llevaría al "Rock In Rio 2". Este disco es la culminación del estilo Death/Thrash de la banda, desde ahí comenzaron a mutar paulatinamente a un sonido más industrial con sus dos siguientes álbumes Chaos A.D 1993 y finalmente Roots 1996 (mezclado por Ross Robinson y con la participación de nuevas estrellas como Johnatan Davis de KoRn, DJ Lethal en los "scratches", Mike Patton de Faith No More, dándole así un estilo más parecido al aggro metal o nü metal agresivo. Aquí comenzaron los problemas, la nueva directora y esposa de Max arreglaba los ensayos para que Max pudiera dedicarse a otros proyectos, lo que al resto de la banda no le gustó nada. Cuando quisieron plantearle a Max cambiar de director dijo que si se iba ella él también, y así fue, el mismo Igor le comunicó su despido a su hermano, con quien a los 15 años habían formado la banda.

Max se fue y formó Soulfly, con la que ya sacó varios discos. Sepultura consiguió un nuevo vocalista, el norteamericano Derrick Green (ex-Outface/Alpha Jerk/Overfiend). En los últimos discos han evolucionado musicalmente, fusionando el Thrash Metal, con ritmos más Hardcore, percusiones japonesas, y obras más conceptuales. Los álbumes que ha grabado Derrick son Against (1998), Nation (2001), Revolusongs (2002), disco enteramente de versiones, Roorback (2003), uno de los discos más influenciados por el hardcore, y Dante XXI (2006), obra conceptual basada en la novela "La Divina Comedia" de Dante. Este disco ha cosechado muy buenas críticas, siendo muy bien recibido por sus seguidores, acercándose a un sonido más thrash, incluyendo partes instrumentales de viento, cellos, violines, arpas, etc.

El día 13 de enero de 2006, Igor Cavalera decidió tomarse un descanso temporal, debido a su separación con su anterior mujer, y al nacimiento de su cuarto hijo con su nueva esposa. Fue temporalmente sustituido por Roy Mayorga (ex-Thorn/Medication/Soulfly, y actual Stone Sour) en la gira europea con In Flames. Después de varias noticias desmentidas por el propio Igor y por los demás miembros de Sepultura, Igor definitivamente abandonó la banda alegando incompatibilidades artísticas el día 12 de junio de 2006. Sepultura enroló a Jean Dolabella (ex-Udora/Diesel) como nuevo baterista de la banda.

La primera presentación de Jean fue en un programa de televisión brasileño llamado "El show de Jo" y su primer concierto fue en el festival "Vilar de Mouros" de Portugal.

A finales del 2006 la banda volvió a Estados Unidos luego de cuatro años de desde su última gira.

El 2007 empezó con el Tour Dante XXI por Centro y Sudamérica. El primer show del año lo hicieron en Buenos Aires, Argentina. Las siguientes fechas fueron para El Salvador y México. Sin embargo, los shows de México fueron cancelados por problemas en el visado de la banda.

Sepultura continuó con el resto de su Tour Dante XXI con presentaciones en Europa para marzo del 2007, que incluyó a Suecia, Alemania, Hungría, Republica Checa, Alemania, Francia, Bélgica, Holanda, Luxemburgo, Austria, Suiza, España, Italia, Polonia, Portugal, Grecia, Chipre, Macedonia y el Reino Unido.

Su disco "Dante XXI", logró un disco de oro en Chipre por vender más de 300.000 copias.

A inicios de mayo, la banda regresó a México para pagar la deuda que tenía con sus fans. Sepultura volvió a compartir el escenario con las banda Sadus y Obituary el día 4 de mayo en Torreón, Coahuila, México.

Para el verano del 2007, la banda tiene previsto tocar en una gira que los llevará entre junio y agosto por varios países de Europa. En el mes de Septiembre participarán en la 27º Edición del Festival Zaidin Rock (Granada)como cabezas de cartel junto a Carapala (ya presente en la primera edición), Los Planetas, Grupo de Expertos Solynieve y Mallorquín.

Según la revista Metal Hammer: "El festival ViñaRock, en el escenario New Rock tendremos a los Soufly de Max Cavalera, quizás también en su último concierto antes de la reunión de Sepultura". Sin embargo, tanto Andreas como Paulo e Iggor han desmentido que habrá alguna reunión con los ex integrantes de la banda.


En enero del 2008, la banda lanzó su nuevo video musical de la canción "Ostia" del álbum "Dante XXI".
El 19 de julio de 2008 dieron un concierto memorable en la Tribuna Antiimperialista, Ciudad de la Habana, Cuba, al que asistieron más de 50 000 personas.
En septiembre de 2008, la banda terminó de grabar su nuevo álbum de estudio, titulado A-LEX (Sin Ley, en latin). El disco ha tomado como base para la construcción de sus canciones el libro La Naranja Mecánica, de Anthony Burgess, y al igual que con Dante XXI hacen una especie de banda sonora en homenaje al libro. El disco presentará una versión de la Sinfonía nº 9 de Beethoven, en la que la banda toca acompañada de una orquesta sinfónica. El lanzamiento de A-LEX ha sido programado para el 23 de enero de 2009.
La gira mundial del disco A-LEX comenzó en diciembre de 2008, con un concieto en Salvador, Brasil. Para los primeros meses de 2009, la banda tocará en Bulgaria, Rumania, Serbia, Polonia, Republica Checa, Eslovenia, Bosnia, Croacia, Austria, Suiza, Alemania, Holanda, Federación Rusa, Bielorusia, Ucrania y Bélgica.
Sepularmy
Sepularmy fue lanzado en 2005 por fans de Sepultura para ayudar a promover y apoyar a la banda en cualquier parte del planeta. Luego de la separación de Roadrunner Records, la banda tuvo que sufrir una caída en su popularidad y, como resultado, tuvo menos presencia en el ambiente del metal internacional. Sepularmy nació para cubrir ese vacío dejado por promotores con muy poca intención.
Su misión es pasar la voz acerca de Sepultura y promover el trabajo de la banda desde varios ámbitos. Sus métodos incluyen la producción de afiches y hojas volantes que los fans pueden descargar de internet, reproducir, imprimir y distribuir en los conciertos locales y en las tiendas de música, además de poner artículos en foros de Internet para reclutar potenciales fans.
Actualmente, Sepularmy se encuentra concentrado en la promoción del álbum A-LEX.
Se planea una gira mundial que va a comprender más de 32 países


DISCOGRAFIA



Álbumes
• Morbid Visions (1986)
• Schizophrenia (1987)
• Beneath the Remains (1989)
• Arise (1991)
• Chaos A.D. (1993)
• Roots (1996)
• Against (1998)
• Nation (2001)
• Roorback (2003)
• Dante XXI (2006)
• A-LEX (2009)


EP


• Bestial Devastation (1985)
• Revolusongs (2002)


Sencillos


• Under Siege (Regnum Irae) (1991)
• Dead Embryonic Cells (1991)
• Arise (1991)
• Third World Posse (1992)
• Territory (1993)
• Slave New World (1994)
• Refuse/Resist (1994)
• Ratamahatta (1996)
• Attitude (1996)
• Roots Bloody Roots (1996)
• Choke (1998)
• Tribus (1999)
• Against (1999)


Compilados


• The Roots of Sepultura (1996)
• Blood-Rooted (1997)
• The Best of Sepultura (2006)


VHS/DVD
VHS

• Under Siege (1991)
• Third World Chaos (1995)
• We Are What We Are (1996)

DVD

• Chaos DVD (2002) Compilatorio de los 3 VHS
• Live in São Paulo (2005)


Videografía


• "Inner Self"
• "Arise"
• "Dead Embryonic Cells"
• "Desperate Cry"
• "Orgasmatron"
• "Refuse/Resist"
• "Territory"
• "Slave New World"
• "Roots Bloody Roots"
• "Attitude"
• "Ratamahatta"
• "Choke"
• "Bullet the Blue Sky"
• "Mindwar"
• "Convicted in Life"
• "Ostia"
• "We've Lost You"


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Berri Txarrak es un grupo navarro de rock alternativo cuyas canciones están cantadas en euskera y que fue fundado en 1994 en Lekunberri(Navarra).

Su formación ha permanecido constante hasta que Aitor Oreja, guitarra, abandona el grupo por incompatibilidad del trabajo con su vida después del cuarto disco, Libre©. El resto de miembros decidieron continuar con el grupo como trío, sin contratar un nuevo guitarrista. El 29 de mayo de 2008, el bajista Mikel López anunció su salida del grupo debido a "motivos personales". Siendo reemplazado por David Gonzalez.

Sus tres primeros discos (Berri Txarrak, Ikasten y Eskuak/Ukabilak) seguían un estilo que mezclaba el punk, el hardcore y el metal alternativo. Con Libre© introdujeron más elementos melódicos pero sin perder la fuerza de los otros discos. Su último trabajo, Jaio.Musika.Hil, es aún más melódico que su predecesor, evolucionando musicalmente.

Además de haber sido teloneros de Rise Against durante su gira europea, en el álbum Libre© se incluye una participación de Tim McIlrath, vocalista de dicho grupo (canción Denak Ez Du Balio). También se pueden encontrar colaboraciones con Boikot (Stop censura),Kauta (Mezulari izan nahi dut), Kerobia (Zuen tragediak), Muted (Ez naiz gai), Dikers (Aprende a desconfiar) Habeas Corpus (Por una vez), y KOP (Sols el poble salva al poble).

Gorka (voz) ha participado en varios proyectos paralelos como Peiremans con el que editan un disco de 5 canciones y Katamalo, con el conocido como Bihotz bakartien Kluba (club de los corazones solitarios) . Han colaborado en el tributo a Judas Priest con el tema "Breaking the law" y en el disco "18/98 auzolanean" con el tema "Min hau".

En el verano de 2010 Aitor Goikoetxea co-fundador de Berri Txarrak mediante un comunicado anuncia que deja la formación, en su lugar entra Galder Izagirre con un currículum intachable que incluye bandas como Dut o Kuraia, Galder es un batería de largo recorrido además de un nombre imprescindible dentro de la escena rockera vasca.

Berri Txarrak son:

Gorka Urbizu (Voz/Guitarra/Piano)
David González (Bajo)
Galder Izagirre (Batería)


(maqueta -1994) - No comercializada
Berri Txarrak - 1997 (GOR diskak)
Ikasten - 1999 (GOR diskak)
Eskuak/Ukabilak - 2001 (GOR diskak)
Libre© - 2003 (GOR diskak)
Jaio.Musika.Hil - 2005 (GOR diskak)
DVD Zertarako Amestu - 2007 (GOR diskak)
Payola - 2009 (Roadrunner Records)

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La impresión que nos causó descubrir a una banda con el potencial de Moksha fue tal, que aun no hemos conseguido recuperarnos del todo. Su primera grabación –Antaryâmin- (Underhill, 2002) era toda una declaración de principios, grabado junto a Santi García en sus estudios de Sant Feliu, supuso uno de los debuts más sonados de la temporada, recibiendo magníficas críticas y llevándoles a participar en el prestigioso festival Sant Feliu Fest, donde fueron la gran revelación. No tardó mucho en llegar la continuación a ese trabajo, puesto que pocos meses después grabaron cinco nuevos temas que se convertirían en su nueva referencia, el arrollador –The Five Leafs Of Oblivion- (Underhill, 2003). Este disco supuso la confirmación de Moksha como una de las más firmes promesas del metal europeo, las críticas fueron unánimes, y sus nuevas composiciones, con un sonido más rockero, causaron auténtica sensación. Todo el mundo estaba expectante por ver si conseguirían seguir con su progresión y Moksha, una vez más, no se hicieron de esperar. A finales del 2003 grabaron once nuevos temas, que darían lugar a su tercer trabajo, titulado –Ansium- (Underhill, 2004). Grabado en una única mañana y en directo, supuso su lanzamiento definitivo: el nivel de sus composiciones, al igual que sus atronadores conciertos, les situó en una posición privilegia entre los grupos de metal estatales, y con una enorme proyección internacional. Toda la prensa independiente del país situó este disco entre lo mejor del año, y las críticas del disco fueron espectaculares. También han compartido escenario con bandas conocidas como CONVERGE, SHORA, ENTOMBED, NAPALM DEATH, CULT OF LUNA, RED SPAROWES, NINE, DYING FETUS, SOZIEDAD ALKOHOLIKA etc... Para otro grupo, y viendo el éxito de su último disco, lo más sencillo hubiera sido esperar un tiempo antes de editar un nuevo trabajo e intentar conseguir un sonido similar al de su anterior y aclamado disco. Pero Moksha no son ese tipode grupo, y como era de esperar, su nuevo disco llegó apenas un año después. Bajo el nombre de –Supersilver Haze- (Underhill, 2005), encontramos un álbum compuesto de 9 temas, entre los que se incluía una sorprendente versión del 'Move Over' de Janis Joplin, y grabado de nuevo en directo y en tiempo record en los Estudios Ultramarinos de Santi García. Este disco supuso una nueva vuelta de tuerca al sonido del grupo, que ha optado por reinventarse a sí mismo en cada trabajo: guitarras pesadas, sonidos más rockeros, y una voz atronadora son los rasgos más destacables de un disco que tenía todas las papeletas para convertirse en un clásico. Este será también el último trabajo grabado con Sebas, quien abandonó la banda y que no fue sustituido, por lo que siguieron como cuarteto. El diseño del disco es una pequeña obra de arte en sí mismo, realizado por Alfonso Segura La banda presentó este trabajo con más de 80 conciertos por España y Europa, donde desde entonces, han seguido tocando cada semana por todo el país y en julio del 2006 grabaron 3 nuevos temas en Montreal Studios con Hans Krüger para el split Waterloo, que compartieron con Another Kind of Death, Adrift y Moho y que vio la luz en Octubre de 2006, poco antes de meterse a grabar su nuevo disco, que es el que nos ocupa. Y tras todo ello, por fin llega lo que tanta gente estaba esperando. En esta ocasión, llamado símplemente -Moksha- (Underhill, 2008), para definir al grupo que mejor representa en la actualidad la nueva hornada de bandas que están situando al metal estatal en la posición que se merece. Una vez más repiten productor y esta vez deciden no grabar en directo para darle otro aire al disco. De esta manera, han conseguido un sonido inigualable que nadie ha conseguido anteriormente en este país donde las guitarras atronan, la batería y el bajo son una base totalmente imparable y la voz ruge más que nunca. El sonido del disco iguala y supera al de cualquiera de las principales luminarias internacionales. Nueve canciones que catapultan a Moksha como un referente totalmente indiscutible para nuevas generaciones de bandas que están surgiendo en este estilo y vuelven a dar fe del gran momento en el que se encuentra el grupo, máxime cuando sus miembros aún rondan los 27 años de edad. Como colaboración destacable encontramos a Sorkun (Sorkun, Fermin Muguruza, Kashbad...) que colabora con su carismática voz en un tema. Con este disco, la banda tiene ya prevista una gira que incluirá parte de Europa y su participación en varios festivales. De nuevo, vuelven a estar como cabeza visible del iceberg. Actualmente Moksha sigue trabajando nuevos temas con un toque más Bostoniano.

2011
editan "Sang de Roure" en BCore/Odio Sonoro:

El cuarteto de Sant Celoni enciende la hoguera una vez más, como sólo los druidas más experimentados saben hacerlo. Hachas y martillos adquieren la forma musical de riffs y blast beats; letras cantadas íntegramente en catalán que muestran los rincones más oscuros del alma humana y que denuncian la podredumbre moral que a veces nos rodea. Sin abandonar las señas de identidad que les han llevado a ser una referencia dentro de la escena metal europea, Moksha entregan su disco más enrabietado. Combinando sabiamente riffs monolíticos y ráfagas de blast beats con otros pasajes más dinámicos, las diez canciones de “Sang de Roure” son un auténtico revolcón de Punk y Metal. Mientras otras bandas elaboran un discurso más intelectualizado y técnico, la especialidad de los de Sant Celoni es mantener en todo momento el caldero al rojo vivo. Si en anteriores momentos de su carrera la banda sorprendió por virar hacia esquemas más rockeros, en “Sang de Roure” se sitúan en unos parámetros más cercanos al Crust, al Punk, al Hardcore, al Metal y en general a todo aquello que tenga poco que ver con el mundo de las margaritas y las amapolas.

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Clockwork se formó en 2010 con músicos procedentes de otras bandas importantes como Soziedad Alkoholika, Infernoise, Bihotz IDI, la tisis o Exodia. El 1 de diciembre de 2011 lanzaron su CD de debut, \"Dawn for a new breed\".