Soundgarden es una banda de rock estadounidense formada en Seattle, Washington en 1984. Integrada por Chris Cornell en la guitarra y voz, Kim Thayil como guitarra principal, Matt Cameron en la bateria y Ben Shepherd en el bajo, tras abandonar Hiro Yamamoto el grupo después de grabar el disco Louder Than Love.

Se les suele considerar como una de las cuatro grandes bandas del grunge junto a Nirvana, Alice in Chains y Pearl Jam. Liderada por el famoso cantante Chris Cornell y su poderosísima voz, esta banda ganó muchísimos adeptos por un sonido cercano al metal sin dejar de ser grunge, a pesar de su rápida popularidad y que para muchos de sus contemporáneos son tal vez la mejor banda de este genero, fueron eclipsados por la popularidad del disco Nevermind de Nirvana. Canciones como "Loud Love", "Hands All Over", "Limo Wreck", "The days I tried to live" y el famoso video de "Black Hole Sun" son algunos de los temas más importantes de esta agrupación.

Se separaron en 1997 siendo Chris Cornell solista y despues cantante de Audioslave. Matt Cameron entró como batería en Pearl Jam. Kim Thayil y Ben Sheperd participan en otros proyectos menores.

En año nuevo de 2010 anunciaron su regreso.

El inicio:

Soundgarden fue formada en 1984 por Chris Cornell e Hiro Yamamoto bajo el nombre de The Shemps,ocupándose Chris de la batería al mismo tiempo que era vocalista, mientras que Yamamoto se encargaría del bajo. Más tarde se uniría al grupo Kim Thayil como guitarrista. Éste se había trasladado a Seattle desde Park Hill, Illinois, con Yamamoto y Bruce Pavitt, quien acabaría siendo más tarde el co-fundador del sello discográfico Sub Pop. La banda obtuvo su nombre de una instalación artística conocida como The Sound Garden, ubicada en Seattle al aire libre y que producía sonidos espeluznantes cuando el viento atravesaba unos tubos de metal de la misma. Esta obra artística es propiedad de la NOAA, con sede cercana al parque Magnuson de Seattle.

Al comienzo, como anteriormente se menciona, Cornell tocaba la batería mientras cantaba, hecho que propició la introducción en la banda de Scott Sundquist para liberarle de la misma y permitirle concentrarse en la parte vocal. El grupo grabó dos canciones que aparecieron en un recopilatorio llamado Deep Six, para el sello discográfico C/Z Records, que también incluía canciones de los grupos Green River, Skin Yard y The Melvins. En 1986 Sundquist abandonó la banda y fue reemplazado por Matt Cameron, el cual había sido batería en Skin Yard.

Primeros trabajos (1987-1990)

La primera grabación del grupo fue el tema "Incessant Mace" para el sello C/Z Records, que lo incluyó en la cinta Phyrric Victory de la que sólo se distribuyeron 250 copias.

Después de una de las primeras actuaciones de la banda, un locutor de una emisora de radio estadounidense, Jonathan Poneman, convenció a Bruce Pavitt, gerente de Sub Pop, para que Soundgarden firmase un contrato con la discográfica. Aunque en un principio la banda no impresionó a Pavitt, éste les ofreció un contrato discográfico según el cual el sello donaba 20.000 dólares a la banda para financiarse sus primeros trabajos. Gracias a este dinero, el grupo grabó y publicó los EP's Screaming Life en 1987 y Fopp en 1988. En 1990 se lanzó un recopilatorio que reunía ambas publicaciones, titulada Screaming Life/Fopp.

A pesar de que Soundgarden estaba siendo pretendido por las discográficas más importantes del panorama musical, firmaron en 1988 un contrato con SST Records, sello en el que sacarían su álbum debut, Ultramega OK, por el que ganaron una nominación a un Grammy en la categoría de Mejor Interpretación de Metal. El disco consiguió bastante popularidad gracias a la emisión frecuente del vídeo musical del single "Flower".

En 1989 la banda sacó su primer álbum con una multinacional: Louder than Love, lanzado a través del sello A&M Records. Después de sacar este disco, Hiro Yamamoto abandonó la banda para regresar a sus estudios universitarios, siendo reemplazado rápidamente por Jason Everman, guitarrista por aquel entonces en Nirvana. Everman aparecería solamente en el vídeo Louder than Live, ya que más tarde sería reemplazado por Ben Shepherd, quien se convertiría en el bajista permanente de la banda. La firma de la banda con una compañía multinacional causó una división entre los fans de la banda y Soundgarden. Kim Thayil dijo al respecto: "Al principio, nuestros fans venían de la masa punk. Nos abandonaron cuando vieron que habíamos vendido nuestros principios punk, metiéndonos en un sello mayor y tocando con Guns 'N Roses. Había cuestiones de imagen y cuestiones culturales, y la gente pensó que no íbamos a pertenecer más a su escena, a su sub-cultura particular".

Éxito popular (1991-1994)

En 1991 la nueva formación graba Badmotorfinger. Aunque se trató de un disco exitoso, fue relegado a un segundo plano debido a la repentina popularidad de Nevermind de Nirvana. Al mismo tiempo, la atención traída por Nevermind a las bandas del movimiento musical de Seattle, brindó a Soundgarden una mayor atención, haciendo que las canciones "Outshined" y "Rusty Cage", extraídas de Badmotorfinger, encontraran un hueco en emisoras de radio alternativas y en la propia MTV. Además, la polémica ocasionada por la negativa de MTV a emitir el vídeo de la canción "Jesus Christ Pose", de tintes anticristianos, dio a conocer más profundamente la música del grupo. La banda se fue de gira con Guns 'N Roses como respaldo al álbum editado y más tarde realizaría el vídeo Motorvision, que sería filmado en la propia gira. Soundgarden también hizo acto de presencia en el Lollapalooza de 1992, tocando con Red Hot Chili Peppers, Pearl Jam y Ministry, entre otros. La banda se benefició a su vez del éxito del disco homónimo de Temple of the Dog, un proyecto iniciado por Cornell para homenajear la muerte de Andrew Wood, (sobredosis de heroína) vocalista de Mother Love Bone y ex-compañero de piso de Cornell.

La banda apareció en la película Singles tocando "Birth Ritual", canción que aparecería en la banda sonora original de la película, además de una canción con Cornell como único interprete, titulada "Seasons". En la película también figuró un fragmento de la versión demo de "Spoonman", canción que aparecería en Superunknown, en 1994.

Superunknown marcó un punto de ruptura en la banda, conteniendo los sencillos "Black Hole Sun", "Spoonman", "The Day I Tried to Live" y "Fell on Black Days". Las canciones contenidas en Superunknown capturaban la creatividad de sus primeros trabajos, mientras que exhibía los aspectos más comerciales del grupo. En cuanto a las letras de las canciones, el álbum fue bastante oscuro y misterioso, ya que la mayoría trataban temas acerca del abuso de sustancias el suicidio y la depresión. Muchas canciones tenían un toque indio o del medio oriente, como "Fell on Black Days" y "Half", en la que figura el bajista Ben Shepherd como vocalista en lugar de Cornell. Superunknown alcanzó el número uno en las listas de éxitos americanas en su primera semana y vendió más de tres millones de copias en los Estados Unidos, haciendo un total de seis millones en todo el mundo. Este disco le valió a Soundgarden dos premios Grammy, un premio MTV y un premio otorgado por la revista Rolling Stone.


Últimos días y post-ruptura (1995-1997)

El último disco de Soundgarden fue producido por ellos mismos en 1996 y se llamó Down On the Upside. Fue notablemente menos heavy que los discos anteriores. El álbum engendró numerosos singles, entre los que se encuentran "Pretty Noose", "Blow Up the Outside World" y "Burden in my Hand". La banda explicó que querían diversificarse y explorar otros sonidos. Sin embargo, se dieron tensiones dentro del grupo durante las sesiones de grabación, ya que Cornell quería librarse de los característicos riffs de Kim Thayil, que se habían convertido en su seña de identidad en discos anteriores, lo cual molesto a Thayil. Como resultado, Chris Cornell terminó tocando muchos de los solos de guitarra que aparecerían en el mismo. Debido a fuertes críticas, el disco no alcanzó las ventas de su predecesor, aunque llegó al segundo puesto del Billboard y vendió más de un millón de copias.

Las tensiones continuaron creciendo durante la gira realizada con motivo de este último disco. En la parada final de la gira, que tuvo lugar en Honolulu, Hawaii, en febrero de 1997, Shepherd lanzó su bajo al aire ante la frustración provocada por los fallos constantes que sufría el equipo instrumental, que cayó al escenario estruendosamente. La banda se retiró y Cornell regresó para concluir el concierto con un solo de guitarra. El 9 de abril de 1997 la banda anunció su separación. El último lanzamiento de Soundgarden, un recopilatorio de grandes éxitos titulado A-Sides, certificó la ruptura final.


Carreras musicales post-Soundgarden (1998-presente)

Cornell trabajó en un álbum individual titulado Euphoria Morning y después formaría el grupo Audioslave con antiguos miembros de Rage Against the Machine, separado en febrero de 2007. Posteriormente editaría su segundo disco en solitario, Carry On, en 2007.

Matt Cameron centró sus esfuerzos en la otra banda en la que estaba involucrado, Wellwater Conspiracy. Durante este tiempo se rumoreó que podría ser el sustituto de Jimmy Chamberlin en The Smashing Pumpkins. Sin embargo, este rumor fue totalmente desmentido cuando se confirmó su participación en la de gira de Pearl Jam en 1998 con motivo del lanzamiento del disco Yield. Al finalizar la gira, se anunció su unión permanente a la banda.

Kim Thayil unió fuerzas con el ex-vocalista de Dead Kennedys, Jello Biafra, el bajista de Nirvana, Krist Novoselic y el baterista Gina Mainwal para un único concierto, realizado como el grupo The No WTO Combo durante la conferencia ministerial de la WTO que tuvo lugar en Seattle el 1 de diciembre de 1999. Posteriormente Thayil contribuyó como guitarrista en el disco 999 Levels of Undo de Steve Fisk publicado en el año 2001, y en el proyecto paralelo de Dave Grohl, Probot, que vio la luz en el año 2004.

Ben Shepherd fue de gira con Mark Lanegan y sacó el segundo disco del grupo Hater en 2005, mientras aparecía ocasionalmente en discos de Wellwater Conspiracy.

En respuesta a los fuertes rumores que afirmaban una futura reunión de la banda, Chris Cornell declaró en octubre de 2005 que probablemente no ocurriese. "Es como si hubiésemos sellado la tapa diciendo, esto es Soundgarden y esto es lo que duró, y lo pusimos ahí. Y me parece genial. Creo que volver juntos significaría destapar el bote y cambiaría lo que me parece que es la duración perfecta de la banda. No encuentro ninguna razón por la que tener problemas por ello". En entrevistas posteriores a la ruptura de Audioslave en febrero de 2007, Cornell dijo que ninguno de los miembros estaba interesado en una reunión.

En otra entrevista a Cornell, éste confirmó que Kim Thayil tiene pensado editar un box set o un álbum de rarezas de la banda, aunque no se ha dado más información.

El 1 de enero de 2010, el vocalista Chris Cornell anunció a través de Twitter y Facebook la reunión de Soundgarden después de doce años de inactividad. No se ha dado detalles sobre una posible gira o álbum.


Género musical e influencias

Soundgarden fue una de las bandas pioneras del sonido grunge de Seattle, que mezclaba elementos del punk y del heavy metal en un sonido agresivo y "sucio". El sonido de la banda en sus primeros trabajos se asemejaba bastante con el desarrollado por Led Zeppelin, mientras que los pesados riffs de guitarra de Kim Thayil guardan relación con el sonido de Black Sabbath.

La banda utiliza a menudo acordes extraños y tempos poco comunes en sus composiciones. La quinta cuerda de la guitarra de Thayil solía estar afinada de manera más grave, permaneciendo como ejemplo más claro de esto la canción "Rusty Cage". Otras canciones están basadas en acordes poco comunes, como "My Wave" o "The Day I Tried to Live". En lo que respecta a los tempos de sus canciones, Soundgarden usó varias veces compases extraños de 7/4 ("Outshined"), 5/4 ("My Wave"), 6/4 ("Fell on Black Days") o 9/8 ("Never the Machine Forever"). Kim Thayil declaró que la banda no se fija en los compases de las canciones hasta que éstas ya están escritas, y admitió que el uso de los compases es un "total accidente".


Discografía:

Discos de estudio:

1987, Screaming Life (EP).
1988, Fopp (EP).
1988, Ultramega OK.
1989, Louder than Love.
1991, Badmotorfinger.
1994, Superunknown.
1996, Down On the Upside.

Discos en los que figuran temas de Soundgarden:

1985, Deep Six (C/Z Records) CZ001
1988, Sub Pop 200 (Sub Pop)
1992, Singles (disco de la banda sonora) (Epic Records)
1993, No Alternative (Arista)
1993, Born to Choose (Rykodisc)
1994, Alternative NRG (Hollywood Records)
1996, Home Alive (Epic Records)


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The Offspring es una de las bandas punk rock más exitosas de la historia con alrededor de 50 millones de discos vendidos. El grupo proviene de Orange County, California, originalmente formado en 1984. Actualmente está integrada por Dexter Holland, vocalista y guitarrista rítmico, Noodles, guitarrista, Greg K, bajista y Pete Parada, baterista. A pesar de que básicamente son una banda de punk y de rock alternativo incorporan muchos estilos como ska, grunge, hard rock y heavy metal entre otros. Se les clasifica también como punk hardcore ( a pesar que mucha gente piensa que se han comercializado mucho), estilo al que contribuyeron substancialmente a propagar por todo el mundo.

Actualmente la banda está de gira después de haber publicado su último disco : Rise and Fall, Rage and Grace.

Discografía:
The Offspring (1989)
Ignition (1992)
Smash (1994)
Ixnay on the Hombre (1997)
Americana (1998)
Conspiracy of One (2000)
Splinter (2003)
Rise and Fall, Rage and Grace (2008)


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Limp Bizkit es una de las formaciones más enérgicas dentro del subgénero que se ha creado al fusionar el metal con el rap, también ocupa como base el nu metal. Limp Bizkit se formó en Jacksonville, Florida en 1994 de la mano del vocalista y líder de la banda Fred Durst y su amigo y bajista Sam Rivers. El primo de Rivers, John Otto, pronto se une llevando el peso de las baquetas, y el guitarrista Rob Waters completó la formación original de cuatro personas (luego fue aumentada con la entrada de DJ Lethal del grupo de House of Pain y el reemplazo de Waters por Wes Borland en el 97). Sobre el origen del nombre de la banda hay muchas leyendas. Una de ellas es que el guitarrista original de la banda, Rob Waters, describió su cerebro como una galleta mustia ("limp biscuit") mientras estaba fumando marihuana. La más extendida trata sobre el juego de masturbación adolescente, dónde el objetivo del juego es eyacular lo antes posible sobre la galleta, ya que el último en hacerlo debe comérsela.

El origen del sonido de Limp Bizkit tiene mucho que ver con Fred Durst, su líder. Durst, escuchó mucho rap en su infancia, también debido a que creció en Gastonia, Carolina del Norte donde era de los pocos chicos blancos del barrio (aunque él nació en Jacksonville). Eric B. & Rakim estaban entre sus favoritos. También, cuando entró en contacto con el skateboard comenzó a escuchar grupos del rock duro más alternativo como Suicidal Tendencies, Rage Against the Machine o Kiss.

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Fue en 1992 cuando los guitarristas Robert Flynn (ex Vio-Lence), Logan Mader, el bajista Adam Duce y el batería Chris Kontos fundaron Machine Head.

Poco tiene que ver el nombre del grupo con el disco del mismo nombre de Deep Purple. Machine Head desde entonces ha sido una de las bandas que más ha influenciado en la escena del metal americano. Sus melodías contundentes y sus letras llenas de fuerza y mensaje son las principales características del grupo. Con el lanzamiento de su primer disco, "Burn My Eyes" (1994), consiguieron un éxito sin precedentes debido a lo novedoso de su estilo (mezcla de ritmos thrash con líneas de voz de rap, siempre con melodías de bajo y guitarra frenéticas). Machine Head no oculta que sus influencias pasan por el heavy metal o el thrash metal, así como el rap a la hora de hacer las letras. La temática de las canciones está inspirada en vivencias personales y del grupo ("Left Unfinished" o "Devil With the King's Card") así como en sentimientos enfrentados, lo que le da un toque de cercanía con el público. Sin embargo, esas letras que expresan a veces sentimientos han sido utilizadas en su contra para censurar videoclips suyos en la cadena de televisión MTV, concretamente "Davidian", de su primer disco. En ella se dice "let freedom ring with a shotgun blast" (deja sonar la libertad con un disparo de escopeta). Dicho video fue censurado ya que la matanza de Waco, Texas, había sido muy reciente y podía herir la sensibilidad de los espectadores (en dicha matanza murieron casi todos los miembros de la secta de los davidianos). Posteriormente fue censurado el vídeo de "Crashing Around You" al poco de suceder los atentados del 11 de septiembre de 2001. En dicho vídeo aparecían escenas de derribos de edificios, y también se interpretó que podían herir la sensibilidad de los espectadores. No obstante, al margen de la polémica sobre el contexto de ciertas canciones suyas, Machine Head ha recibido críticas dentro del mundo de la música, debido a lo que algunos acuerdan en llamar convertirse en comerciales. El guitarrista y fundador de Slayer, Kerry King criticó a Machine Head tras el lanzamiento de "The Burning Red". Según King, Machine Head había claudicado ante la moda del nu metal, ya que en dicho disco Robb Flynn explotaba en exceso las voces con estilo rap. También muchos de sus fans los acusaron de comerciales por el mismo hecho. A pesar de ello, Machine Head ha seguido siendo fiel a su estilo.

En octubre de 2005, Roadrunner Records lanzó un álbum conmemorando los 25 años de historia de la discográfica. Cuatro de las canciones del disco fueron escritas bien por Robb Flynn, bien por Machine Head. Como parte de la conmemoración se organizaron una serie de actuaciones en las que destacó la presencia de Joey Jordison (Slipknot), Dino Cazares (ex Fear Factory) y Matt Heafy (Trivium). En ellas se interpretaron clásicos del heavy metal por cuenta de éstos y otros músicos. En abril de 2006, la página web oficial de Machine Head anunció que el grupo estaba trabajando en la grabación de una versión de la canción de Metallica "Battery". El motivo es que la revista Kerrang! estaba preparando el lanzamiento de un álbum homenaje al vigésimo aniversario del lanzamiento del disco "Master of Puppets" en el que cuentan con la colaboración de Trivium (interpretando "Master of Puppets"), Mendeed ("The Thing That Should Not Be"), Bullet For My Valentine ("Welcome Home (Sanitarium)"), Chimaira ("Disposable Heroes"), Fightstar ("Leper Messiah"), Mastodon ("Orion") y Funeral for a Friend ("Damage, Inc."). Machine Head aceptó el ofrecimiento indicando que ellos siempre han admirado profundamente a Metallica. De hecho, todavía hoy, siendo un grupo consagrado como son, siguen tocando versiones suyas en algunos conciertos.

A comienzos de 2007 la banda edito su ultimo trabajo discografico bajo el nombre de "The Blackening". Este nuevo disco conquisto la critica especializada y arropo a sus viejos fans con un estilo mas melodico pero a la vez agresivo, rescatando la frescura de su primer trabajo pero siguiendo la linea de su antecesor "Through the Ashes of Empires". Temas largos con muchos cambios, demostrando que la banda continua en una evolucion constante. Asímismo, Machine Head formó parte de la gira Sounds of the Underground, en la que interpretaron uno de los temas mas aclamados de su nuevo álbum, "Aesthetics of Hate".

El 20 de septiembre de 2011 publicaron su álbum "Unto the Locust".

 

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Kyuss es un grupo de stoner metal, procedente de Palm Springs, California, específicamente de Palm Desert. En el 2010 volvió a los escenarios con el nombre Kyuss Lives! con todos sus miembros originales a excepcion de Josh Homme (Queens of the Stone Age).

Los integrantes originales de la banda son John García (vocalista), Josh Homme (guitarra), Brant Bjork (batería), y Chris Cockrell (bajo). Kyuss surge en Palm Desert, California a finales de los 80, cuando cuatro amigos del instituto se reúnen formando lo que con el paso del tiempo será, para la mayor parte de la crítica y público, uno de los iconos más importantes de la música stoner rock. Su nombre, pronunciado "kai-uss", procede del juego de rol Dungeons & Dragons. Aunque en realidad su primera incursión en el mercado musical fue bajo el nombre de Sons of Kyuss, grabando en 1990 un EP de título homónimo, el nombre del grupo se acortó hasta el que conocemos hoy; entró a formar parte del grupo Nick Oliveri sustituyendo a Chris al bajo. Con esta formación grabaron un año después Wretch y en 1992 Blues for the Red Sun, este último producido por Chris Goss de Masters of Reality, el cual irá produciendo sus sucesivos discos y les dará ese sonido característico del grupo. En 1994 graban Welcome to Sky Valley con la incorporación de Scott Reeder de The Obsessed en lugar de Oliveri. En el posterior tour Alfredo Hernández entrará a formar parte del grupo ocupando el puesto de Bjork (ya que este último dejó la banda por problemas internos, y se unió posteriormente a Fu Manchu), formación con la que se graba ...And the Circus Leaves Town, último disco oficial, y el directo no oficial Mercurious Pools, aunque la disolución definitiva de la banda se producirá dos años después. Debajo de los feroces y graves riffs (el bajo y guitarra se afinaban en DO (C) en lugar de MI (E), 4 semitonos por debajo de lo común, al igual que los actuales Queens of the Stone Age) y sus interminables canciones, subyace un estimulante estilo rockero de los '70. En la actualidad los diferentes miembros del grupo se encuentran en diferentes proyectos: John García en Hermano, Josh Homme en Queens of the Stone Age, Them Crooked Vultures, Eagles of Death Metal y Desert Sessions; Nick Oliveri en Mondo Generator, Brant Bjork en Brant Bjork and the Bros, Alfredo Hernández en Orquesta del Desierto y Scott Reeder con Butcher y su proyecto en solitario. De los grupos recién nombrados el más exitoso ha sido Queens of the Stone Age.

Paradise Lost es una banda orginaria Halifax,UK, formada en el año 1988 perteneciente a los géneros doom/death y gothic metal. Son difíciles de catalogar, ya que han experimentado con su música constantemente; pasando del sonido death/doom de "Gothic" (considerado el primer álbum de este subgénero), al estilo mas comercial de "Believe in nothing" (mas directo, contundente y con elementos electrónicos), para volver a los punteos de guitarra, aspereza y melancolía de "In Requiem". Pero siempre han mantenido una cierta seña de identidad en todos sus álbumes, que los hace facilmente reconocibles.

Miembros (actuales):

Nick Holmes (Voz)
Greg Mackintosh (Guitarra)
Aaron Aedy (Guitarra)
Steve Edmonson (Bajo)
Adrian Erlandsson (Batería)

Discografía:

Lost Paradise (1990)
Gothic (1991)
Shades of God (1992)
Icon (1993)
Draconian Times (1995)
One Second (1997)
Host (1999)
Believe in Nothing (2001)
Symbol of Life (2002)
Paradise Lost (2005)
In Requiem (2007)
Faith Divides Us - Death Unites Us (2009)


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Orange Goblin es una banda inglesa de Stoner Metal que se formó originalmente en 1995 bajo el nombre de Our Haunted Kingdom.

El grupo tiene un cierto estatus de culto dentro del underground del Doom Metal inglés, donde se les incluye junto a grupos como Electric Wizard o Iron Monkey.

Los tres primeros álbumes de la banda eran de Stoner/Doom Metal. Con 'Coup de Grace', del 2002, se acercaron a un sonido más agresivo e influenciado por el Punk.
Sus primeros cinco lanzamientos fueron publicados por Rise Above Records; a finales de 2005, la banda se quedó sin contrato. El 16 de diciembre de 2005 el grupo celebró su décimo aniversario con un concierto en el club Underworld en Candem, junto a Scissorfight y Blood Island Raiders.
Pete O'Malley (guitarra rítmica) dejó la banda en 2004.
Su último álbum, 'Healing Through Fire', fue lanzado en mayo de 2007 por Sanctuary.

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La banda de metalcore londinense RISE TO REMAIN que cuenta en las voces con Austin Dickinson, hijo de Bruce Dickinson de IRON MAIDEN, acaba de lanzar, a primeros de mes su disco debut, "City of Vultures", que fue grabado el pasado 2010 en los Tree House Studios en Chesterfield con Carl Bown (TRIVIUM) y Richardson Colin (SLIPKNOT, BULLET FOR MY VALENTINE, MACHINE HEAD).

Las semejanzas entre Austin y Bruce son tan solo físicas, pues RISE TO REMAIN cuenta con una fuerte influencia de Metalcore, y las voces son extremadamente diferentes entre los dos. Austin alterna voces guturales y rasgadas con voces limpias, aunque destaca más las primeras. El hijo de Bruce tiene talento, y su banda es una nueva promesa del metal actual.

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The Kobra And The Lotus es una banda canadiense de Heavy Metal al más puro estilo de la NWOBHM. Son musicalmente similares a bandas como Iron Maiden, los primeros Iced Earth y Dio.
La banda se formó a finales de 2008, por la cantante Paige Kobra y los guitarristas Matt Van Wezel y Chris Swenson. El trío comenzó a grabar sus primeras canciones en Calgary, producidos por Godovitz Greg (Goddo). Más tarde, se agregó al baterista Griffin Kissack en mitad de la grabación de "Out of the pit".
En 2010 les llegó una propuesta de Metal Hammer para incluir a su vocalista, Kobra Paige, en el calendario "Maidens of Metal 2010", junto con Simone Simons de el grupo "Epica" y Cristina Scabbia de "Lacuna Coil".
Después de una amplia gira por Canadá, la banda sustituyó al guitarrista Matt Van Wezel y al bajista Ben Freud por Tim Brown y Peter Dimov respectivamente.
Kobra and the Lotus decidió reemplazar a su guitarrista Tim Vega por el músico peruano Charlie Parra Del Riego y están promoviendo en todo el mundo su nuevo álbum llamado “Forever One”.

La formación de Kobra And The Lotus es la siguiente:

•Brittany Paige – Voz
•Jasio Kulakowski – Guitarra
•Griffin Kissack – Batería
•Peter Dimov – Bass
•Charlie Parra – Guitarra


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Skindred es un grupo de metal Galés de Newport. La banda se formó en 1998 tras el abandono del cantante Benji Webbe de su anterior grupo, Dub War.

El estilo musical de Skindred mezcla metal alternativo, punk y reggae. El grupo define su estilo como "Ragga metal".

-Historia.

Dub War se formó en Newport, Gales en 1993, y finalmente firmó con Earache Records. Como dice el vocalista Benji Webbe, "No nos dejaban grabar y no nos pagaban lo suficiente para seguir, esto nos hizo pelearnos entre nosotros hasta que no tuvimos más opción que separar nuestros caminos o acabar matándonos los unos a los otros. Dub War se separó en 1998, y Webbe formó Skindred con el bajista Daniel Pugsley, el guitarrista Mikey Dee, y el batería Dirty Arya después de que Webbe fuera incapaz de juntar en un nuevo proyecto a otros miembros de Dub War.


En 2002, Skindred lanzó su álbum de debut, Babylon. Tras ser remasterizado en 2003 en otro sello, el álbum se lanzó finalmente con Lava Records el 14 de Agosto de 2004. El periodista de Allmusic Johnny Loftus dijo que "Skindred no parecen querer conscientemente la etiqueta de "reinventores"; simplemente tienen la misma ausencia de pretensiones que potenció los álbumes de Korn Korn y Vivid de Living Colour -- trabajos que fueron realizados de manera visionaria con una honestidad inalterable tanto en la forma como en el contenido. [...] muy recomendable para fans de grupos del tipo de Soulfly y System of a Down, o cualquiera que busque un poco de música potente y que no haya caído víctima del yunque de la asimilación colectiva.

·En Estados Unidos, el álbum llegó al nº1 en la lista Billboard "Top Reggae Albums", al nº5 en la list Top Heatseekers y al nº189 en la Billboard 200, y el single "Nobody" escaló hasta el nº14 en la lista Mainstream Rock Tracks y al nº23 en la lista Modern Rock Tracks en 2004.

·En 2005, el single "Pressure" escaló hasta el nº30 en la lista Hot Mainstream Rock Tracks

·En 2006, Babylon llegó una vez más hasta el nº1 en la lista Top Reggae Albums.

·El 23 de Octubre de 2007, Skindred lanzó su segundo álbum, Roots Rock Riot con Bieler Bros. Records. En Estados Unidos, el álbum llegó al nº6 en la lista Top Heatseekers y al nº22 en la Top Independent Albums.

-Estilo musical.

Skindred aglutina influencias del nu metal, el punk y el regga. El grupo define su estilo como "Ragga metal. Benji Webbe, bromeando, lo ha redefinido como "nu-reggae", refiriéndose al término nu metal. Pese a que Skindred ha sido a veces comparado con Bad Brains, Webbe afirma que "Para alguien que no sabe nada de música reggae, por supuesto que vamos a sonarle como Bad Brains. Es como si alguien que no sabe nada de ópera diría que Pavarotti suena como Mario Lanza. Pero cuando tienes el oído entrenado y sabes lo que buscas, vas a decir, 'Joder no, Mario Lanza no suena para nada como Pavarotti".

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